FEATURED ARTIST ミシェル・ルグラン 特集

オスカー・ピーターソン 『Trio + 1』

フィル・ウッズ 『Warm Woods』 ※現在OnGenでは配信しておりません

マイルス・デイヴィス 『Milestones』 ※現在OnGenでは配信しておりません

クインシー・ジョーンズ 『Smackwater Jack』

ステファン・グラッペリ 『Django』

サラ・ヴォーン 『Golden Hits』

ヘンリー・マンシーニ 『シャレード，ムーンリヴァー〜ヘンリー・マンシーニ自作自演 with RPOポップス』 ※現在OnGenでは配信しておりません

エディット・ピアフ 『DIE GROSSEN ERFOLGE - DIE GROSSEN CHANSONS』

トゥーツ・シールマンス 『Footprints』

ドビュッシー 『ドビュッシー：牧神の午後への前奏曲、夜想曲、ペレアスとメリザンド、組曲』

ルグランが本場アメリカのジャズと出会ったのは、53年に訪仏していたディジー・ガレスピーのために編曲と指揮をしたのが最初で、ルグランが21歳の時。54年には、パリに因んだ曲を集めて『I Love Paris』を発表している（『Paris Jazz Piano』はその変則的リイシュー盤）。そして、ルグランが58年にアメリカに渡った時に、マイルス・デイヴィスやビル・エヴァンス、ジョン・コルトレーン、フィル・ウッズ、アート・ファーマーなど当時の先鋭ジャズメンを集めて、ルグラン・アレンジによるジャズの再解釈を試みた歴史的名盤『ルグラン・ジャズ』を残している。
ここに名前があがっている「ミシェル・ルグランが敬愛するミュージシャン10人」について、ルグランとジャズの関わりを中心に、簡単に紹介したい。

オスカー・ピーターソンは、カナダのモントリオール生まれのピアニスト。“鍵盤の皇帝”の異名を持ち、超絶なテクニックと格調の高さを誇る世界的巨匠であり、“Jazz In Paris”シリーズなどでフランスとの関わりも深い。58年にはマルセル・カルネ監督の『危険な曲がり角』の映画音楽も担当した。
フィル・ウッズは、パーカー派アルト奏者として最高の実力を誇り、フランス録音の『アライヴ・アンド・ウェル・イン・パリス』はウッズの代表的名盤として知られる。『ルグラン・ジャズ』以来、ルグランとは多くのセッションを残しているが、75年の『Images』はアルト・サックス、ピアノ、オーケストラのための組曲を収録し、ルグラン＆ウッズの最高のコラボレーションが聴ける。
マイルス・デイヴィスも『ルグラン・ジャズ』での共演以来ずっと親交を続けるジャズ・ミュージシャンの一人であり、マイルスの遺作となったサントラ盤『ディンゴ』は、二人の共作である。
クインシー・ジョーンズは、ジャズ畑にとどまらずマイケル・ジャクソンのプロデュースなどで大きな功績を残した作曲家/プロデューサー。56年録音の初リーダー作『私の考えるジャズ』は、ルグランの方法論にも近いビッグ・バンド・ジャズで、57年にはフランスに渡り実際にルグランとの交流もある。
ステファン・グラッペリは、ジプシー・スウィングの代名詞でもあるジャンゴ・ラインハルトの楽団で活躍したフランス人のバイオリニスト。ルグラン作品には初期の頃から参加しているが、92年に夢の共演ともいえる『おもいでの夏』を残している。
サラ・ヴォーンは3大女性ジャズ・ボーカルの一人としてあまりにも有名。ルグランとは『サラ・ヴォーン/ミシェル・ルグラン』という壮大なオーケストラをバックにした作品がある。
トゥーツ・シールマンスはハーモニカ奏者として、ジャズやポピュラー界で広く親しまれている。ルグランの『シェイド・オブ・メモリー』等で共演している。

他に、シャンソンの女王エディット・ピアフには、ルグラン自身が「エディット」というオマージュ・ソングを作っているし、同じ映画音楽の巨匠として『ティファニーで朝食を』や『シャレード』『ひまわり』等の名作を残したヘンリー・マンシーニ、そしてクラシックからはドビュッシーの名前が挙がっているのも興味深いものがある。
（Text/遠藤哲夫）