FEATURED ARTIST Leyona -レヨナ-特集

ボニー・レイット 『Give It Up』 ■代表曲 「Nothing Seems To Matter」

マリア・マルダー 『Rhino Hi-Five: Maria Muldaur』 ■代表曲 「Midnight At The Oasis」

ジャニス・ジョプリン 『Cheap Thrills』 ※現在、OnGenでは配信しておりません

オーティス・レディング 『The Very Best Of Otis Redding』 ■代表曲 「Try A Little Tenderness」

サム・クック 『Portrait Of A Legend: 1951-64』 ※現在、OnGenでは配信しておりません

ボブ・マーリー 『Live！』 ■代表曲 「No Woman, No Cry」

ハウリン・ウルフ 『The Howlin' Wolf Anthology』 ■代表曲 「The Red Rooster」

エルモア・ジェイムス 『Great Blues Masters Vol.7』 ■代表曲 「Dust My Broom」

RCサクセション 『RHAPSODY』 ■代表曲 「雨あがりの夜空に」

タイマーズ 『TIMERS』 ■代表曲 「デイ・ドリーム・ビリーバー」

※インタビュー中に出てきたアーティストを参考にしています。アルバム、楽曲のセレクトは編集部によるものです。

今回のインタビューのなかで、Leyonaさんが影響を受けたアーティストの名前をいくつか挙げていただいた。ブルース、リズム＆ブルース、ソウルをはじめ、アメリカ南部のルーツ音楽のエッセンスを体現できる数少ないアーティストの一人であるLeyonaさんがどんな音楽を好んで聴いてきたのか、かなり渋いブルース・アーティストも含まれており、興味深いラインアップである。

ボニー・レイットは今でこそ、グラミー賞を何度も受賞し、アメリカを代表する女性シンガーとして有名であるが、デビュー当時はかなりブルース色が濃い、激渋の女性だった。ギターの腕前も超一流で、ボトルネックでのスライド・ギターは、男顔負け。映画『ライトニング・イン・ア・ボトル』でご確認いただきたい。名盤として名高い『Give It Up』（1972年）収録の「Nothing Seems To Matter」は、Leyonaさんも「travellin'man」（2001年）のシングルでカバーしていた。

マリア・マルダーは、60年代にニューヨークのフォーク・シーンから出てきた女性で、イブン・ダズン・ジャグ・バンドや夫ジェフと組んでいたジェフ＆マリアを経てソロとなり、ノスタルジックでアメリカン・ルーツ色満載の『オールド・タイム・レイディ（真夜中のオアシス）』（1973年）で、一躍注目された。古典ブルースからジャズ、ニューオーリンズ・ファンクまでを呑み込んだレパートリーの奥深さはに恐れ入る。

ジャニス・ジョプリンは、説明の必要がない伝説の女性ロック・シンガーであり、ブルースの影響を強くうけた圧倒的な歌唱は、聴くものの心を捉えて離さない。映画『フェスティバル・エクスプレス』で見せるプライベートな姿もチャーミング。

オーティス・レディングも、26歳という若さでこの世を去った（1967年、飛行機事故）天才ソウル・シンガー。全身全霊で歌うその姿に、叫びとも嘆きともつかないその歌声に、感動を超えた神々しさを感じてしまう。サム・クックは、そのオーティス・レディングにも大きな影響を与えた、ブラック・ミュージックの巨人。「ブリング・イット・オン・ホーム・トゥ・ミー」や「夜をぶっ飛ばせ」は、ロック・ミュージシャンにも数多くカバーされている。ボブ・マーリーも説明の必要がない、レゲエの神様としてだけでなく、20世紀のポピュラー・ミュージックに偉大な足跡を残す巨人。

ブルースでは、ハウリン・ウルフとエルモア・ジェイムスの名を挙げていただいているが、ライブ・アルバムのタイトルにもなっている「Rollin' & Tumbulin'」が、マディ・ウォータースの有名曲であるように、名前が挙げきれないほど、多くのブルース・ミュージシャンを聴かれているはず。ハウリン・ウルフは、その名前のとおり、吼えるようなボーカルが衝撃的。エルモア・ジェイムスは、エレキのボトルネック・ギター奏法の第一人者でもあり、デュアン・オールマンや、ジミ・ヘンドリックス、スティーヴィー・レイ・ヴォーンなどのギタリストに多大な影響を与えた。

タイマーズ、そしてRCサクセションは、Leyonaさんがミュージシャンを目指そうと思った原点ともいえるグループであり、デビュー後は、念願がかない、仲井戸麗市氏や忌野清志郎氏とのコラボレーションを重ねている。